Este arquivista digital acredita que a “era da competição” de Hollywood acabou

Sobre o assunto dinheiro e propriedade. No começo deste ano, após o cancelamento de vários programas de TV negros, você escreveu“estúdios e streamers não se importam mais com lealdade ou legado duradouro.” Por que Hollywood, em 2024, ainda tem tanta dificuldade em alinhar seu legado com seus negócios?

Bom, o problema é que, no negócio do legado, eles sentem que esse trabalho ficou para trás.

Mas não é nisso que Hollywood se baseia?

Sim, mas criar um novo legado e novas incursões, para eles, isso é menos importante do que extrair cada dólar possível de IP existente. É mais caro, entre aspas, criar algo do que descansar sobre os louros existentes. O começo do fim disso, para mim, foi quando a Warner Brothers e a UPN se fundiram na The CW. Agora, 20 anos depois, a CW é uma casca de si mesma. Em fusões, você não está mais competindo com alguém para fazer o melhor conteúdo. Com a fusão da Warner Brothers e da Discovery, eles possuem, o quê, um quarto da TV? Aquela era de competição da televisão — acabou.

O que tem um impacto direto no lado criativo.

O modelo movido a legado só acontece agora na vaidade. Então, muitas estrelas estão usando sua própria distribuição ou acordos de primeira vista para produzir coisas. E essas são a maioria das pessoas que têm permissão para criar. Então, o que Hollywood quer dizer quando as únicas pessoas que têm liberdade são pessoas que já fizeram o trabalho árduo — se é que fizeram — para se tornarem estrelas? Hollywood não está no negócio de garantia. Tudo deve ser provado antes mesmo de ser criado.

E se for esse o caso, muitas pessoas ficam de fora.

A luta pela nostalgia como moeda vem em um momento em que algumas das coisas mais bem avaliadas não são brancas. Isso não é um acidente. É como se a televisão, a mídia e a produção cinematográfica estivessem se tornando um destino manifesto das maneiras erradas. E não há nada mais triste.

Talvez precisemos de estruturas melhores.

As pessoas viraram as indústrias de cabeça para baixo para perseguir a Netflix. E ninguém as alcançou. Tudo caiu nessa perseguição. O que está acontecendo agora é que as pessoas estão apenas duplicando o melhor e o mais assistido. Não há diversidade em como as coisas estão sendo entregues.

Certa vez, você descreveu “a mídia negra pós-2020 como semelhante a um boom moderno de blaxploitation”. Isso me fez pensar em plataformas como Tubi e AllBlk, que às vezes são ridicularizadas como sendo uma espécie de gueto de streaming, mas esses mesmos streamers também deram oportunidades a jovens criadores.

Blaxploitation, como eu estava dizendo, abre caminho para Spike Lee, abre caminho para o movimento independente negro dos anos 80 que, é claro, molda tudo o que sabemos sobre o cinema negro moderno e a mídia negra moderna. Em cada vale, há um pico. É a natureza da vida. Então, o que eu acho que é uma cabeça? Deveríamos estar pensando em modelos independentes que existiram antes da nossa era atual. Há muitas maneiras de fazer mídia. Com a temporada piloto essencialmente morrendo, como os estúdios anunciaram, quais são algumas maneiras pelas quais os criadores negros podem se unir para fazer o que desejam?

Quer dizer, não sei se tenho as respostas, mas tenho a curiosidade. E muitas vezes a curiosidade e o cuidado — e liderar com eles — podem transformar a forma como entendemos a história e o futuro.