Desde seu lançamento em 2014, a série animada do Cartoon Network Sobre o muro do jardim tornou-se uma espécie de clássico cult. O programa de 10 episódios segue os meio-irmãos Wirt e Greg em uma jornada por um reino florestal mágico chamado “O Desconhecido”. Ele tem todos os ingredientes para uma nova observação anual de outono: abóboras de esqueleto, forças do mal genuinamente agourentas, bela animação e um enredo instigante. E este ano, no aniversário de 10 anos da série, os fãs receberão novas Sobre o muro do jardim conteúdo pela primeira vez desde sua estreia.
Hoje, o Cartoon Network e o estúdio de animação Aardman devem lançar um curta de aniversário de três minutos em homenagem ao programa original. O curta foi escrito pelos diretores Dan Ojari e Mikey Please (que anteriormente co-criaram o curta stop-motion Robin Robin) ao lado do criador do programa, Patrick McHale, e apresenta novas dublagens de membros do elenco original, incluindo Elijah Wood (de Senhor dos Anéis fama) como Wirt. Ao contrário da série original, que foi feita em estilo de animação digital 2D, o curta é inteiramente stop-motion.
Para reimaginar Sobre o muro do jardim em um novo meio de animação, a equipe de Ojari e Please confiou quase exclusivamente em efeitos práticos. Wirt, Greg e o resto do elenco são fantoches esculpidos à mão que têm vários centímetros de altura (ou menores, em alguns casos). Os cenários do curta – que levou cerca de dois meses para ser construído – são cenas miniaturizadas ultradetalhadas, incluindo uma floresta mágica completa feita em escala de marionetes.
Conversamos com Ojari e Please para discutir a produção única do curta, o retorno dos atores originais da série e o medo de alguns fãs de que o curta tenha sido feito usando IA.
Esta entrevista foi editada e condensada para maior clareza.
Como surgiu a ideia deste curta de aniversário?
Ojari: Patrick McHale entrou em contato conosco no início do ano, por volta de março. Ele nos mandou um e-mail na segunda-feira de manhã, mas acho que chegou bem cedo, porque nós dois verificamos nossos telefones ao acordar e vimos esse e-mail do Pat com essa proposta dos sonhos. Parecia que era um sonho estranho – nós dois começamos a trabalhar e tipo, ‘Você recebeu aquele e-mail também? Ou estou imaginando isso? A partir daí começamos a conversar com Pat sobre isso e ficou claro que era um projeto real.
O que torna este projeto um sonho para você?
Por favor: Em primeiro lugar, é um programa extraordinário, e acho que todos que o assistem sentem essa conexão com suas idiossincrasias – a bela humanidade e o terror popular embalados nesta peça de entretenimento rica e realmente acessível. Dan e eu obviamente assistimos ao programa quando ele foi lançado. Acho que teve uma grande influência em nosso trabalho e na capacidade de ver os tipos de projetos que eram possíveis de implementar na animação convencional. Se você olhar alguns de nossos outros trabalhos, como Robin Robinque fizemos para a Netflix há alguns anos, há tons reais de Sobre o muro do jardim lá dentro.
Houve algum desafio de design na tradução dos personagens para bonecos de stop motion?
Ojari: Na verdade, tudo neste projeto aconteceu sem muito atrito, o que é bastante incomum. Trabalhamos com Josh e Nathan Flynn, com quem já trabalhamos – eles fazem esculturas de design de personagens. Para este projeto, pudemos trabalhar com eles durante todo o processo, desde descobrir como traduzimos os personagens em 3D até a confecção dos bonecos e armaduras reais. Eles são mega (Sobre o muro do jardim) fãs; Na verdade, Nathan enviou (Patrick McHale) pequenas decorações de Natal um ano.
Por favor: Devo dizer também que muito do nosso trabalho em stop motion é baseado na ilustração. Começamos com uma base gráfica forte. Então traduzindo de Sobre o muro do jardim foi muito natural. Eles também são personagens icônicos, principalmente essas formas primárias, então eles se adaptam perfeitamente a esse visual de madeira.
Quanto da animação é física versus digital?
Por favor: A única coisa digital é a animação facial. Acabamos de filmar a cena final e é uma enorme floresta de 10 por 10 metros quadrados. Tínhamos basicamente cinco salas diferentes com cenários diferentes. Também temos vários miniconjuntos ramificados.
Há uma equipe enorme de efeitos visuais que adiciona toda a atmosfera, e todos os personagens têm essas pequenas barras de andaime que temos que remover porque elas não ficam muito bem em pé (na vida real). Portanto, há muitos efeitos visuais nele, mas todos os cenários são reais; todos os fantoches são reais. São apenas os rostos que são CG.
Ojari: Normalmente construímos o mundo do zero de uma forma um pouco mais estilizada, mas queríamos fazer com que parecesse que este poderia ser um mundo real em miniatura, até a vegetação rasteira desses cenários. O departamento de arte saiu e coletou peças de madeira reais para ele.
Por favor: Houve alguns comentários no post (anúncio) do Instagram pensando que era IA. Foi tão devastador ver isso!
Ojari: O bom é que temos um (vídeo dos bastidores) saindo onde mostramos o processo. Parece mais importante agora documentar como você faz as coisas, e também porque acho que a arte por trás disso aparece no resultado final.
O que vocês acham que é valioso voltar a esses princípios-chave da animação com fantoches e stop-motion?
Por favor: Depois de lançar isso e ver os comentários sobre a IA, de certa forma foi bom ver, porque é como, “Oh, não, na verdade fizemos exatamente o oposto”. Não poderíamos ter concebido uma técnica mais complicada para dar vida a este mundo. E eu acho que isso realmente brilha.
Espero que, quando você o vir, tenha essa sensação de estar imerso na humanidade, o que considero uma experiência cada vez mais rara, mas sempre será preciosa. Fazer coisas reais, para nós, é muito mais divertido. Construir uma grande floresta com fantoches é a melhor maneira de passar o dia. Se você passasse aquele dia elaborando sua sugestão de especialista… isso pareceria muito chato.
Como foi o processo de dublagem? Você trouxe os atores originais de volta ao estúdio?
Por favor: Sim, nós fizemos. Temos Elijah Woods (como Wirt) de volta ao estúdio, e Melanie Lynskey (como Beatrice) e Frank Fairfield (como narrador/fabricante de brinquedos). Collin Dean, que interpretou Greg, já cresceu, então tivemos uma quantidade muito limitada de cortes da série original para construir a estrutura da história.
Ojari: O que foi realmente legal foi estar na sala, e parecia que o show estava vivo novamente; os personagens estavam vivos. E também ver Patrick – ele estava adorando o fato de que isso reacendeu esse projeto maravilhoso por um breve momento.
Por favor: Após a primeira tomada de Elijah, ele perguntou: “Como foi?” E Patrick disse: “Não tenho ideia, porque tudo que ouvi foi que Wirt está vivo de novo”.
Você pode compartilhar alguma dica sobre a história?
Por favor: São duas coisas. Sua função é principalmente celebrar esse lindo mundo que Patrick criou e dar aos fãs que permaneceram leais e fiéis ao show nos últimos 10 anos um “obrigado” por ficarem com essas crianças na floresta.
Mas também, porque Pat tem um apreço tão profundo pelo que o mundo é e por que o revisitaríamos, há temas abrangentes bastante fortes de memórias perdidas e coisas que seguiram em frente, mas que estamos revisitando. Se algo se foi, também será esquecido, mesmo que não possamos mais vê-lo? Então surgem essas questões: embora a série tenha acabado, ela ainda está conosco? O que significa continuar apegado a este mundo?
Portanto, há um pouco de meta-comentário aí.
Por favor: Sim, é muita meta.
Ojari: Suponho que seja bastante meta. Mas também parece uma cena que poderia ter acontecido dentro da história original, ou mesmo depois dela.
Por favor: Dependendo do meu humor, quando assisto, isso me fez chorar algumas vezes, me fez rir constantemente. Faz muitas coisas interessantes.